上海出品动画电影《大雨》,将于1月12日全国上映。这是导演不思凡继成人动画电影《大护法》后时隔六年推出的新作,继续展开对社会现实与人性的思索。《大雨》打出“水墨国风动画电影”的标签,刻画韵味十足的江南山水,勾勒江南村庄生活图谱。
《大护法》导演新作《大雨》剧照
不思凡生长自浙江的山村,团队里不少成员来自江南水乡,他们希望通过作品唤起年轻人对中国山村和传统文化的兴趣,让观众感受到江南山水之美,“我们没有办法不去描述江南,因为我们就在那片山水里长大。当我们下笔的时候,江南韵味自然就从那些素材里面流露出来。”
思想内核来自“老子”和“老舍”
《大雨》讲述穷人大谷子与弃婴馒头之间的父子之爱和彼此救赎的故事。“官老爷”为抢夺宝物玩乐,不惜将平民父子逼上绝路;为和儿子活下去,大谷子登上亡灵古船,在雨夜重生改命。和其他动画导演不同,不思凡会先铺设出世界观,再思考在这样的背景下,不同的人物会呈现怎样的人性、人格,如何在这样的环境下前行。在架构细节的过程中,他不断寻找最让自己有表达欲的点,以此为线索整合所有创意。
导演不思凡
洗刷世间、带来命运轮回的“大雨”是影片中的核心意象,也是创作的原发点。“我们最初的创作命题是在动画中突破对水的表达。水是非常不确定的,如何掌控不确定的东西,是动画制作中最难的部分。”在寻找内心中关于水的感受时,他想到儿时故乡的倾盆大雨。不思凡生长在杭州附近的小村庄,山清水秀,小时候他常去水边玩,拿一个簸箕捉鱼、捉蟹,“你会觉得,水跟你的生活是紧密连接在一起的。”大约20世纪80年代末90年代初,随着经济飞速发展,山变成了被灰尘覆盖的黄色,被污染的水变得漆黑,鱼也没了。“我那个时候还少不更事,但从桥上走过,看到漆黑的水时,突然明白了心痛的感觉。那种感觉,就像那个地方从此跟我没有关系。”
《大雨》前期废弃手稿
《大雨》前期废弃手稿
每当大雨落下,整个世界好像被洗干净了一般,山变绿了,水也变清了。童年的不思凡惊喜地跑下河游泳,发现上岸后身上长了疹子,水退下后,岸边的小枝上挂满了塑料袋。这让他强烈期盼下一场大雨的来临,“大雨给我一种强烈的感受,仿佛世界有一种轮回”。不思凡在《大雨》虚构的世界里植入了童年的生命体验,影片思想内核来自《老子》中的“天地不仁,以万物为刍狗”,也化用了老舍在《骆驼祥子》里写的,“雨下给富人,也下给穷人,下给义人,也下给不义的人,其实雨并不公道,因为下落在一个没有公道的世界里。”主角馒头和大谷子生来就在雨中,在恶劣的环境中艰难前行,他们相互以爱为伞,以人性中的温情对抗生活苦难。
《大雨》剧照
《大雨》剧照
“水说起来简单,但真正做的时候,你会发现原来水在每场大雨的每个地方、每个角度都有不同的表演方式。”在《大雨》中能看到各种形态的水,有大雨倾盆、大浪滔天,也有涓涓细流,乃至一颗小水滴。不思凡将水的表达探索作为团队画师阿伦的研究课题,让他以自己的理解去表演这些水。整部电影如同一个“水”的资料研究库,水也好像是片中的一个角色,在镜头运用上,水滴的大小和涌现的力量都有不同的表演状态,为情绪服务。
场景里要有“牛粪的味道”
电影《大雨》打出“水墨国风动画电影”的标签,用二维动画的方式表现水墨的感觉,是电影的重要创新探索。
“以前国画家拿毛笔在宣纸上绘制,我在尝试用新的方式表现水墨。”不思凡介绍,和上海美术电影制片厂早期水墨动画不同,《大雨》采用电脑绘图,画师用了有水墨感的笔刷去绘制场景,也借助水墨画的感觉创新动画电影中对水的描述。《大雨》中有非常多对传统文化的传承及创新探索,比如在角色设计中融入了中国戏剧脸谱元素;在场景设计中,加入傩戏面具、油纸伞、老式招牌、水纹云纹等中式元素。不思凡和美术导演小月半都是看着美影厂老动画片长大的,观众如果留意,能发现影片中有对《大闹天宫》《三个和尚》《九色鹿》等经典动画的致敬彩蛋。
《大雨》剧照
《大雨》剧照
此前上映的《深海》探索了粒子水墨技术,不思凡看过《深海》,惊叹其画面表现,“在表现水墨上,三维动画难度比二维大。”为什么动画导演偏爱水墨?他认为,水墨是非常直观的中国风表现手段。“中国传统文化和美影厂经典作品是大家首先会想到的提炼对象,经过长时间沉淀,会慢慢形成更成熟的中国味道。”
《大雨》剧照
《大雨》剧照
《大雨》在画面上几乎每一帧都可以成为壁纸,但不思凡并没有逐帧监修,苛刻每个细节。相反,他不刻意干扰美术创作,甚至对一些错误也有一定容忍度。在他看来,就像古代人写书法一样,《兰亭集序》上那些随手涂改掉的错字也是不可复制的自然美感,“修改是不可避免的,但更多是在故事表达方面,画面是为故事服务的。在绘制场景时,我们把它当成一张画作,尽可能一气呵成,哪怕错了,就让它错下去。带有某些不确定性,可能更加会有一些中国的感觉,过多修饰反而会带来工业感。”
大龙湾
戏鼓船
值得一提的是,《大雨》团队成员超过90%来自江南水乡,电影中的大龙湾场景取材自浙江温州的泰顺。不思凡和小月半都是土生土长的浙江人,在山区长大,他们经常讨论,早晨时雾气形成的感受是什么,一个孩子奔跑的场景该是什么味道。“有时候我会跟他说,这张画需要能闻到场景里有一股牛粪的味道。以前农村放牛,地上就有牛粪,空气潮湿,太阳晒下来时水汽往上蒸发,整个村庄弥漫着一股味道,并不臭,但有一种潮湿、阳光的感觉。共同的生活经验和默契,让他能立刻明白我想要的画面。”
“大”是一种创作愿景
创作《大护法》时,不思凡的团队仅有6名员工,如今团队已经发展到30余人。从《大护法》到《大雨》,实现了单帧图层从个位数到超过400、特效镜头从81个到685个的升级。《大雨》中,仅单镜头制作最长达200天。至于作品是否会更加符合“商业大片”要求,不思凡表示,创作者所能做的是尽可能发挥创作能力,在单位时间里控制和呈现更大的世界观和更大的情感涌现。
《大护法》是国内首部PG-13自分级动画电影,《大雨》再度将观众引向充满“不思凡式”哲思的奇幻世界,但在观众年龄阶段上没有特别限制。“创作《大护法》时,我顺着自己的性格,做自己想做的东西,最后发现必须有一个年龄限制,因为某些画面对孩子来说冲击力太大。但在《大雨》中,类似的镜头我都做了拉远或一笔带过的处理。至于担心孩子看不懂的问题,其实我小时候看很多电影也是看不懂的,重点是让孩子能够看到他们想看的东西。”
《大雨》定档海报
相比有“一拖二”基本盘的亲子动画,如今成人动画往往要和真人电影抢观众,如何破圈?“目前观众对动画这种形式还是有比较清晰的边界感,开始大家觉得动画是给小孩看的,后来又觉得动画是要合家欢的,但在美国、日本,最卖座的影片可能都是动画片,动画只是一种形式。”他觉得,随着动画作者不断努力,多元、优秀的作品不断上映,未来边界感会越来越模糊。“如果有一天成人动画电影面对的不是跟真人电影抢观众,而和优秀作品抢观众,打破对动画的概念化认知,才能真正实现破圈。”
《大雨》《大护法》联动短片封面
继《大圣归来》《大护法》《大鱼海棠》掀起国漫潮后,很多观众喜欢用“大”字头系列代表国漫作品,《大雨》的命名方式暗合了“大”系列的延续。不过,不思凡表示,片名用到“大”字只是巧合。“国漫是否一直在求‘大’?也许大家在潜意识里是有的。十年前国外动漫大片席卷中国市场时,中国作者有想挑战能否做到更‘大’的情结。当时可能力量还有不足,但心里都有一股劲,‘大’是一种创作上的愿景。”
电影《大雨》由上海今涂影业、上海华人影业有限公司、彩条屋影业出品。