华人站华人新闻，华人中文网
《银发萤光》不仅是对个人生命的记录，更是对学术精神与文化传统的传承
沪上老作家吴春荣在89岁高龄时又出版新作《银发萤光》（中国文史出版社2025年出版）。这部36万字的作品，是作家在80岁后出版的第六本书，也是他在老病相侵的状态下完成的又一力作。
全书凡六卷。卷一中有几十篇含有文人遗事或典故的短文，作者称其为“红尘小语”。其余几卷，或对科学家嵇汝运、著名教授徐中玉、作家竹林等的回忆；或记述与曾经的学生的交往；或
文化
世界级演奏家纷至沓来，在上海描绘世界音乐的声音版图
4月18日晚，美籍亚美尼亚裔钢琴家谢尔盖・巴巴扬将在上海东方艺术中心带来一场由30余首艺术歌曲组成的音乐会。以此为序幕，以“锦绣山河・乐动人间”为主题的东艺2025春夏演出季中，演奏家与室内乐系列将集合钢琴、小提琴、大提琴等不同领域的顶尖演奏家，鲁道夫·布赫宾德、戈蒂耶·卡普松、亚历山大·马洛费耶夫、克里斯·波提、约书亚·贝尔、克里斯
榆荫硕且密，披襟待薰风——读《岁华谈笺录：“铁一号”红楼与戴逸先生》
2024年1月24日，史学大家戴逸先生离开了我们。翻读林健著《岁华谈笺录:“铁一号”红楼与戴逸先生》感想良多，遂落笔为念。
作者林健与我，以及戴逸先生的长子戴寅，我们都是上世纪60年代北京府学胡同小学的同学，林健和戴寅又同住“铁一号”（铁狮子胡同1号，现为张自忠路3号，段祺瑞执政府旧址），俩人自幼便是好朋友，戴逸先生与林健父亲又同为中国人民大学的教授和
沪上戏曲赴京演出，普陀青年越剧团唱响民族文化交融
“弘扬戏曲文化对提高社区凝聚力和增强文化认同感有着至关重要的作用。”
苏州河畔的晨光里，一阵清亮的戏曲唱腔从宜川路街道社区文化活动中心的排练室传出。4月19日至20日，上海越韵宜川青年越剧团将登上北京中华民族共同体体验馆的舞台，参加2025年第二期体验项目“上海体验区-普陀时刻”的演出，跨越千里演绎江南戏曲的婉转与多元。
这支成立于2016
餐桌上的微型史记，一本万年食事百科全书
食物是人类前行的动力，更是历史真切的见证。
古人吃什么、怎么吃、用什么吃，古代遗址中的美食与烹饪器具、文献记载中的饮食礼仪、壁画中的饮食场景、民间流传的饮食习俗……在“民以食为天”的华夏大地，从先秦到明清，中国的每段历史进程都曾被食物撬动，我们熟悉的食物都曾有波澜壮阔的过往。
肉类熟食让成汤军队“无敌于天下”，周代列鼎制度标志着饮
当外卖小哥骑着电瓶车驶进普契尼歌剧
当两位骑着电动车的外卖小哥出现在上音歌剧院的舞台上，拉近了普契尼歌剧《艺术家的生涯》与我们今天生活的距离。100多年前那场巴黎的大雪，仿佛下到了今天的上海。
台上，四位年轻的艺术家鲁道夫、马切洛、科林和肖奈尔一边吃着外卖，一边谈论艺术，一边想尽办法拖延房租。诗人鲁道夫穷困潦倒，只能烧自己的诗稿取暖，却自称“思想的亿万富翁”。
上音版歌
考述李氏将门百年兴衰，揭示宋代“以文制武”国策背后的帝王之术
《攀龙附凤》是一部研究北宋显赫将门潞州上党李氏兴衰的作品。通过皇室与功臣的联姻是历代王朝维护统治的重要手段，宋朝皇室以武将起家，因此宋代将门众多，能攀龙附凤成为外戚将门的却是少数。潞州上党李氏入宋后，李处耘、李继隆、李继和、李昭亮祖孙三代四人相继建功立业，仕至高位，李处耘之女又贵为宋太宗皇后，使得这一家族兴盛一时，成为北宋时期兼具军功
观众审美疲劳，购票欲下降？上海沉浸式戏剧直面“上新”大考
“《不眠之夜》上海版驻演进入第9年，我们面对全新的观众与全新的变革。”上海文广演艺集团总裁马晨骋总结上海版诞生9年后的首次改版。
“过去，观众习惯‘无脑冲’，现在时间、金钱变得更宝贵。”《成仙》催生开心麻花首个四面舞台，制作人顾慧珺坦言，“种草”很重要，因为观众购票更谨慎了。
2016年《不眠之夜》落户上海，沉浸式戏剧迅速成为票房灵药，沉浸
回到生命本身，思考哲学在当代世界的价值
通过哲学，我们能够获得某种“反思性的幸福经验”，从而将理论洞见和生活实践结合为某种稳定的自我价值感。
《生命感受——何以成人？》是德国著名现象学家和诠释学家费迪南·费尔曼的最后一部作品。在书中，作者从世界的不同层面出发，探讨了“人之存在”这一永恒难题。
科学技术为我们提供了无数解决问题的方案，把普罗米修斯从枷锁中解放出来，但关于人之
上博的“龙头扶手”出自她手，如今出书传承海派青铜器修复技艺
随着《我在故宫修文物》《如果国宝会说话》《国家宝藏》等文博类纪录片的热播，公众对青铜器的兴趣日益浓厚，青铜器修复技艺也得到关注。
有关青铜器研究的理论著作不少，但实操类的鲜见。《海派青铜器修复技艺》一书近日由上海科学技术出版社出版，该书用图文结合的形式，通过50多个实际案例，向读者揭秘去锈、整形、拼接、补缺、做色做旧等核心修复技艺，满
今天的食物为什么没有从前好吃？
如今很多食物，真的没有我们小时候的味道了，造成这种现象的客观原因有土壤不同、品种不同以及生长期不同。
《谷物的故事》以谷物为主线，讲述谷物横跨一万年、涉及五大洲的历史演变，展现谷物与人类文明的紧密联系。书中通过谷物从起源到被驯化再到成为世界主粮的过程，探讨了其对人类生存和文明发展的重要性。同时，提出了化学农业带来的挑战及对可持续农
李晓旭：在《织造府》塑造从未有过的贾宝玉
“上海观众以包容态度看待新编剧目，《织造府》演出现场的热烈感觉扑面而来。”4月11日、12日，南京市越剧团团长，梅花奖、白玉兰奖得主李晓旭携新剧《织造府》登陆上海东方艺术中心，她分饰曹雪芹、贾宝玉两角，带领一群年轻演员展示不一样的《红楼梦》故事。
作为毕派小生，李晓旭对上海充满感情，“我是毕春芳老师的学生，上海在我的艺术生命中占有重要地位
文化抗战的盛典 文化“桂军”的力作
西南剧展不仅是桂林乃至广西的文化资源，也是中国戏剧史上的重要盛典，本书系统性地还原了西南剧展的全貌。
1944年桂林举办的西南剧展，诞生于抗战黎明前最黑暗的节点，上演于炮声开场、硝烟为幕的舞台，却汇聚了现代戏剧史上的诸多重要人物，合力创造了现代戏剧史上的文化奇迹，从多个方面推动了中国戏剧的发展，值得被深刻铭记与致敬。在西南剧展80周年之际，《
全国京剧青年翘楚集结上海，“不保守”的他们要闯出新天地
过去几晚的周信芳戏剧空间，每天都有热热闹闹的“同学会”，五湖四海、活跃在当今舞台一线的京剧青年翘楚在这里切磋展示。4月10日-13日，中国戏曲学院第七届中国京剧优秀青年演员研究生班毕业公演上海站火热上演，来自全国10个院团院校的15名第七届“青研班”研究生，接连献上《打严嵩》《挑华车》《锁麟囊》《谢瑶环》《扈家庄》《荀灌娘》《杨门女将·探
易代之际，元好问精神世界的诗文探究
宋金时期北方文学的主要代表、被尊为“北方文雄”的元好问，在大多数现代人的心目中是模糊的，只略知其“问世间，情为何物，直教生死相许”的名句。实际上，元好问的一生正应了那句“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”。他年少成名，春风得意；中年山河破碎，历经丧乱；老时长歌当哭，书写国难。一生的修行似乎都是在为书写金史作准备，以诗存史，留下一个朝代真实的背影。
戏剧+百业！上海·静安戏剧节再创文旅商体展深度融合新样本
4月11日，2025上海·静安戏剧节媒体通气会宣布，本届戏剧节将于4月25日至6月2日举办，以“名剧展演、全城有戏、壹戏剧大赏”三大板块为核心，联动全域资源。84场演出聚焦“上海限定”“上海首演”，国际剧目的中国首演率近90%，所有剧目的上海首演率超过85%。戏剧节深化文旅商体展融合，以“戏剧+百业”共同打造新消费闭环。
戏剧节聚焦“国际静安·全城有戏
哲学在当代的回响
在现代哲学领域，阿兰是一位辨识度极高的思想家。他是法国哲学家、教育家、散文家、评论家，被誉为“现代的苏格拉底”，其哲学思想以鲜明的理性主义和人文关怀而著称，代表作有《论幸福》《论教育》《论哲学家》《论政治》等。
这本《论哲学家》分为“智性”“行动”和“人”三个部分，议题跨越了从认识论到伦理学、从形而上学到政治的广阔领域，收录阿兰从
第40届“上海之春”落幕，逾百万市民游客共享艺术盛会
4月9日晚，第40届上海之春国际音乐节在上音歌剧院落下帷幕。闭幕大戏为威尔第歌剧《茶花女》，由上音歌剧院联合世界十大歌剧节之一的芬兰萨翁林纳歌剧节共同打造，男中音歌唱家廖昌永担任艺术总监并领衔主演，众多中外艺术家同台献艺。
为期18天的音乐节，以“春天的回响”为主题举办了56台主体演出、13项专项主题活动，以及一系列丰富多彩的展演节目、惠民
苏轼为什么要把自己比喻为“候鸟”？
苏轼一生“如鸿风飞，流落四维”，仕途几经浮沉，一代文坛盟主的影响力却未见消减；与禅门僧人、方外道士过从甚密，兼采佛道之修养；壮浪纵恣于儒释道三家思想，其心灵世界博大宏丰，兼擅诗、词、文与书法、绘画，乃至经学、史学、医药、水利等，在众多领域达到一流水准；最后“湛然而逝，谈笑而化”，走向最好的生命完成。苏轼可谓穷尽了中国士大夫的一切可能性。
《苏轼
港口精神碰撞运河文脉，舞剧《东方大港》点燃杭城观众
“终于等到‘大港’了！”时隔两年，舞剧《东方大港》再度来到杭州，于4月10日至11日在运河大剧院连演两场，以硬核工业美学与细腻人文叙事征服杭城观众。
这部聚焦宁波舟山港发展历程和港口建设者群像的舞剧，“钢”柔结合，不仅以科技与艺术的融合刷新了观众对舞剧的认知，更通过“港城人”的奋斗史诗，串联起杭甬双城的千年文脉，成为文化共融的生动注脚。
从
千年锦绣萃一身，月旦传承识无伦
“天行常健老何妨，花落为泥土亦香。”仅从叶嘉莹先生晚年在《奉和沈秉和先生〈迎春口号〉七绝二首》其一中写到的这两句诗里，我们就可以想见叶先生铸就的是自强不息、甘于奉献、无怨无悔的一生。中国古典诗词蕴蓄着中华民族最美好的心灵和品质，在其生生不已的感发作用中，传承着永不枯竭的精神力量。叶嘉莹一生以诗词为伴，并用整个生命传承古典诗词、传
在爱与凋零中闪烁人性微光
世界上最受歌剧院制作人喜爱的歌剧当属威尔第的《茶花女》。据不完全统计，全球已有超过五千个不同版本的制作，足以可见其戏剧内涵之丰富、人物形象之动人、音乐语言之精炼。笔者有幸于4月7日现场观赏了上音歌剧院与萨翁林纳歌剧节合作的《茶花女》，惊叹于上海音乐学院在歌剧演出上的国际水准，感伤于爱与凋零中的崇高人格。
本场饰演女主角薇奥莱塔的
卫建民：知味·寻味·品味
中国烹饪早已走向世界，是不必费时讨论的话题；如不信，请看遍及世界每个角落的中餐馆，就是证明。百年前，孙中山在《建国方略》里，第一章就谈中国饮食，认为“我中国近代文明进化，事事皆落人之后，惟饮食一道之进步至今尚为文明各国所不及”。革命先行者在西方游历，亲眼看见漂泊海外的华侨开的中餐馆在异国落地生根，比较中西文化优劣，故有此自豪且苦涩的认识。
人
舞台创演不能“唯大制作论”
当前，舞台艺术创作“攀高峰”工程进入行至半山路更陡的“阵地战”，也是秉持长期主义、集聚冲顶动能的“拉力赛”阶段。作为文艺工作者“途中跑”队伍的一分子，无法目测距离阶段性登顶之路有多长，但作为常驻剧场的观众，已经深切地意识到，当前舞台剧目真的是越来越长，越来越贵了。
复刻评论家李星文近期一篇剧评的标题“电视剧：长剧向短，是自我革新而非自废
一部明代藩王的物质文化史
拱卫皇室为“藩”，展现皇权为“屏”，明代藩王被赋予藩屏天下的重任，后人却道他们是百无一用的贵族寄生虫。然而正是这些“无用之人”，为世人留下无数珍宝。
晋王的崇善寺，肃王的玄妙观；周王的《东书堂帖》，鲁王的《画法大成》；潞王的仿古铜鼎，梁王妃的宝石金簪……还有宁化王的老陈醋，无处不见宗藩的参与或赞助。
《藩屏：明代藩王的艺术与权力》的作者柯律